nathalie rey

02-03-2017

Construcciones efímeras - Final del montaje

DSCN0853

DSCN0824

DSCN0828

DSCN0858

Carotte n°7, 8 y 9 (Nathalie Rey)
Muro curvado de piedra seca (J.L. Tercero)
Muro de piedra seca sobre fondo blanco (J.L. Tercero)

DSCN0852     DSCN0833

Carotte n°6 (Nathalie Rey)                                                     Meteoritos (Nathalie Rey)
Cuco (J.L. Tercero)                                                                    Gran muro y paisaje (J.L. Tercero)
Sin título n°1 (Nathalie Rey)

 

DSCN0836

Meteoritos (Nathalie Rey)
6 muros de piedra seca (J.L. Tercero)


22-02-2017

Construcciones efímeras - Exposición conjunta con J.L. Tercero - Sala Fort Pienc, Barcelona

 

Postal expo Construcciones efímeras

 

“Construcciones efímeras”
Mostra conjunta de Nathalie Rey i J.L. Tercero
Del 3 al 30 de març de 2017
Centre Cívic Fort Pienc
Inauguració: 2 de març a les 19.30 h.
Horari visita exposició: De dilluns a divendres de 10 a 21 h
Entrada lliure


El títol d’aquesta nova exposició conjunta dels artistes Nathalie Rey (París, 1976) i J. L. Tercero (Barcelona, 1967) podria portar a una certa confusió des del moment que  remet a continguts relacionats amb l’arquitectura. No obstant això, no els resulta del tot aliè  -Nathalie Rey entre d’altres titulacionsés llicenciada en arquitectura, J.L. Tercero en B.B.A.A. i un gran amant d’aquesta. Però no es tracta de projectes, esbossos, dibuixos, fotografies o maquetes d’un tipus d’arquitectura que compleix una funció concreta i temporal. Ni tan sols de l’ús de materials d’escassa qualitat per la seva poca durabilitat i tan usats en l’arquitectura efímera.

És a l’essència dels motius que formen part d’una obra-arquitectura entre mental, sentimental i emotiva a la que fan referència amb aquesta mostra: escultures, pintures, dibuixos, gravats, instal·lacions i fotografies conformen aquesta exposició que intenta per una banda ser un homenatge a aquells elements si bé construïts per l’home que ja formen part del paisatge rural i natural i per l’altra, la denúncia a una acumulació de materials de rebuig perillosos que no n’haurien de formar part i que la societat assumeix com a inevitable i com a preu a pagar pel progrés i la industrialització. Tot amb grans dosis de sensibilitat i fins i tot d’humor i com a veritable exercici d’introspecció i d’estil.

                                                                                                                                                                   

Allò efímer entre la ciutat i la natura.

Nathalie Rey presenta per una banda una instal·lació d’escultures en forma de columnes de diàmetres i mides variables i amb materials tan diversos, com guix, pedra, fusta, metall, ciment, parafina, etc., amb  incrustacions d’altres petits elements que formen part del temps i la geografia (fòssils/estrats). Columnes formades amb cilindres d’idèntic diàmetre però diferents gruixos tal com autèntiques “cates” de mostres de terreny estretes amb un penetròmetre. A voltes amb l’arquitectura: columnes que bé podrien anar cap amunt -tot i no haver d’aguantar capitell ni formar part de cap estructura- o fer referència al sòl sobre el qual es sustenten. Efímeres i subtils.

Per altra banda, presenta uns delicadíssims dibuixos en grafit que sempre expliquen la història real d’una catàstrofe natural o com a conseqüència d’alguna guerra però que ens ho fa empassar amb l’anècdota sensible i poètica d’una nova incrustació:  alguns dels seus entranyables “ninots de peluix” que per si mateixos conformen una de les altres temàtiques recurrents en ella.  O bé amb “l’aparició” entre fum, pols o boira de les mateixes columnes, però aquesta vegada dibuixades amb gran detall i una extraordinària sensibilitat.

Dibuixos metòdics en l’execució, en l’ús magistral del grafit amb la delicada representació amb pintura acrílica dels “ninots de peluix” que en la seva significació i referència a la infantesa -també la de la mateixa artista-, edulcoren una temàtica tràgica i devastadora.

J.L. Tercero  presenta algunes de les seves pintures a l’oli damunt tela de gran format i en blanc i negre sobre la temàtica de murs de pedra seca. Elements “descoberts” a la terra dels seus avantpassats, la Manxa i que no per resultar aparentment inútils amb una visió actual deixen de representar símbols, icones d’un passat no massa llunyà respecte els usos que de les pedres i el terreny, feien els seus antics habitants. Petites construccions en forma de murs rectes o lleugerament corbats com a protecció del vent i del fred tant pels antics camperols de la zona, els caçadors i pels animals que utilitzaven per conrear la terra. Construïts amb les mateixes pedres que podien extreure amb l’arada per facilitar les tasques agrícoles -que s’amuntegaven en diferents formes- i que a la vegada servien per construir les seves humils cases a les aldees.

També presenta -per primera vegada a la seva trajectòria expositiva- dibuixos en grafit de diferents dureses, algun gravat a linòleum i sis fotografies analògiques en blanc i negre i paper setinat, sobre idèntica temàtica, si bé amb l’aparició del dibuix d’alguna construcció com a protecció de pous d’aigua o vedrunes i fites de delimitació de parcel·les. O senzillament alguna acumulació intencionada de pedres. Elements que en molts casos formen part del paisatge rural no tan sols d’aquella regió sinó de qualsevol altra en procés de degradació i abandonament. Homenatge a aquests elements oblidats, plens d’història i també de poesia i a meitat de camí entre escultures, tòtems, restes arqueològiques i autèntiques construccions efímeres.

 

“Construcciones efímeres” és una exposició coral que fa un recorregut per diferents àmbits de creació plàstica encara molt vigents al panorama artístic actual, amb el nexe d’unió de les acumulacions de materials pobres i de rebuig en forma de construccions temporals tractats amb la sensibilitat i el respecte que mereixen tant els motius com la mateixa pràctica artística. Una mostra tan clara i directa en la forma i el contingut com plena de subtileses i missatges ocults.

Selección de grabados - Serie Meteoritos (2017)

 


ST 7 (Meteoritos) - 50x35 - Matriz A4 - Fotograbado

Sin Título n°7 (Meteoritos)
50 x 35 cm
Matriz A4
Fotograbado

 

ST 9 (Meteoritos) - Detalle - Fotograbado

Sin Título n°9 (Meteoritos)
53 x 148 cm
Matriz 30 x 126 cm
Fotograbado

21-02-2017

Sin Título n°1 a 3 (Meteoritos)

41 x 33 cm
35 x 27 cm
33 x 46 cm
Peluche sobre lienzo
2017

Hace tiempo que disemino juguetes en mis obras, ahí donde me interesa generar contraste respecto de alguna imagen o concepto con contenido dramático.
Últimamente, estos juguetes se han vuelto más autónomos, hasta aparecer desprovisto de contexto en esta nueva serie de “peluches sobre lienzo”.
He usado peluches viejos, encontrados o regalados, que he modificado para dejarlos anónimos y a veces muy diferentes de su aspecto inicial. Luego les he cosido directamente sobre el lienzo. El resultado son manchas de colores vivos repartidas en el fondo blanco del lienzo y la pared.

Sin Título 1     Sin Título 2

Sin Título 3

Fotomontaje con 3 lienzos


Carotte n°7 y n°8 (2017)

Carotte n7 (Eon protérozoïque) - 98x10x10 - metal, parafina, cemento, yeso, esponja     Carotte n8 (Eon phanérozoique) - 108x10x10 - parafina, esponja, yeso, cemento

 

Éon protérozoïque                                                                       Éon phanérozoïque
98 x 10 x 10 cm                                                                         108 x 10 x 10 cm
Metal, parafina, cemento, yeso, esponja                             Parafina, esponja, yeso, cemento

Álbum de cromos (Fukushima)

Impresión sobre papel y adhesivo
Kit de montaje 18 x 27 cm
Álbum desplegado 68 x 24 cm
2016

Album cromos

30-11-2016

Exposición colectiva Black Friday – Hell Gallery

 

Inauguración Black Friday 01

Inauguración Black Friday 02

Inauguración Black Friday 03

Meteoritos
Instalación de 13 piezas colgadas
Medidas variables

25-09-2016

Tas n°20 (2016)

195 x 130 cm
Acrílico sobre lienzo

Tas n20 - 195 x 130 cm - acrílico sobre lienzo

 

 

Tas n20 - Detalle 2     Tas n20 - Detalle 3

Tas n20 - Detalle 4     Tas n20 - Detalle 5

Selección de grabados - Serie Fukushima (2016)

 

ST5 - 1 de 10 - Punta seca y acrílico - 19,5x26,5 cm

S/T n°5
1/10 de la serie Fukushima 1
Punta seca y acrílico sobre papel
19,5 x 26,5 cm

 

 ST26 - 2 de 20 - Punta seca y acrílico - 28x36,5 cm

S/T n°26
2/20 de la serie Fukushima 2
Punta seca y acrílico sobre papel
28 x 36,5 cm

11-09-2016

Epílogo – Fotos del montaje

Exposición de pinturas y esculturas
en LaContra hasta el 15 de octubre de 2016

Epílogo 3

Epílogo 5

Epílogo 9     Epílogo 12

Cuadritos 4     Cuadritos 2
Carta a mi hermana
Conjunto de 26 piezas
Acrílico sobre madera
130 x 70 cm
2016

03-09-2016

Epílogo - del 9 de septiembre al 15 de octubre de 2016 en LaContra

 

epilogo_anverso     epilogo_reverso

 

Empezar el año por un punto final... Propósito extraño, pero atractivo…
Uno no escoge el momento de iniciar o cerrar un ciclo; es parte de las vicisitudes de la creación artística.
He de saludar la propuesta de LaContra, porque ya había anunciado el final del ciclo de los apilamientos en el mes de enero, y aquí me dan la oportunidad de celebrarlo con todo el fausto necesario...
Los “Tas” nacieron de la necesidad de establecer una especie de catálogo de las ideas que me han obsesionado siempre. Hoy esta tarea está acabada, lo que me permite pasar con más seguridad a otra etapa de mi trabajo que deseo más libre.
De las 20 obras que constituyen la temática de los apilamientos, he querido enseñar los 5 grandes formatos –por el placer de verlos expuestos juntos al menos una vez – y la instalación de los pingüinos de madera en una disposición nueva. El resto, algunas de las obras que me han permitido hacer la transición hacia el trabajo en curso...

Barcelona, el 30 de julio de 2016.

 

10-07-2016

“Fabrica tu propia escultura” (2016)

Plafón: 70x50 cm
Kit de montaje: 32x20 cm
Plafón: Bolígrafo, lápiz de color e impresión sobre papel
Kit de montaje: bolsa de plástico, papel, fieltro, pintura, látex, hilo, aguja

Después de usar juguetes como tema de mis obras he querido elaborar una pieza directamente bajo la forma de un juego. Así he recuperado códigos y normas utilizados en distintos ámbitos que tienen que ver con la reproducción en serie, y luego las he pervertido sistemáticamente.


Fabrica tu propia escultura


DSCN0347


DSCN0350


DSCN0356